張作驥導演的作品認真說起來應該只看過「當愛來的時候」與目前正在上映的「醉‧生夢死」,除了因為演員的關係,更因為「母親」的這個形象,一如同《奔跑的母親》一樣,「以為是母親奔跑的離我們遠去,其實奔跑逃離母親的是我們自己」。「醉‧生夢死」的母親看似醉,其實在所有人物裡面應該是最為清醒,所以醉而生,而劇中的兩個兒子--同志的尚禾、痞子的老鼠,表姊、表姊的男朋友碩哥及老鼠的啞巴女友,雖生猶死,似醒實醉,對生活、對生命尋求的答案與解脫,對失去而感覺的痛苦,他們不斷的在追尋一個精神的解放,這群不斷在現實生活做著夢的一群人集聚在黑暗的、曲折的破屋裡。
劇中瀕臨死亡的老鼠與螞蟻也許都是小兒子老鼠形象的投射,攀爬與掙扎著,在在都顯示出老鼠精神層面的表現,對生活的奮力與無助。而蛆與吳郭魚則是代表著母親,劇中一幕螞蟻與蛆的擁舞,一如同一開場母親與老鼠的形象。在通往破屋的黑暗曲折的防火巷裡,那盞燈下的蜘蛛網,像似劇中所有人物的心裡糾結。
那個踉蹌的腳步、醉語卻又喋喋不休的形象,一直是我恐懼與害怕的,但也如同兩個兒子一般,對於母親的依戀卻是逃離不去的,更是汲汲所追尋的。那個深邃的雙眼下,除了被丈夫所背叛、擔心兩個兒子外,到底還藏著怎樣的壓抑,以至於把自己浸泡在酒精裡?
那個最為平凡的底層人物形象,正吶喊著最深層的怒吼。我驚訝於劇中母親的死亡形象,一如同我曾經寫過的小說結局,或許我也曾在夢中靜靜地安排著這樣的一幕。
電影很沉重,也許吧。在兩個兒子對著母親喊著:「你麥擱焉爾」的當下,我也正在心裡吼著。電影的漩渦還在心裡持續的旋轉,或許,下一次的觀看,我可以從母親的身影裡找到一絲的光明與希望。又或許,根本可以從今天的夢裡重新再造一個夢。
留言列表